En quête du business-model pour les créateurs de contenu culturel sur Youtube. Article ô combien intéressant.
Shorter:
- Youtube converge vers la télé en terme de contenu visionné (clickbait, buzz, etc.) mis-à-part la diversité : pas de producteur pour cesser une diffusion ;
- les coûts de production sont infiniment moindres qu'à la télé, mais les revenus également (à qualité égale, voire supérieure) ;
- ce n'est pas Youtube qui se fait de l'argent grassement pour expliquer cela, malgré la quantité de vues y compris sur ces programmes ;
- c'est le spectateur qui profite : du contenu de qualité sans pub ou très peu (comparé à la télévision).
Solutions envisageables ?
- publicité intégrée ("brand content") ? Beurk… j'ai horreur de ça ;
- faire payer le spectateur directement ? Mais nous ne sommes pas « des agents économiques rationnels » et heureusement ;
- l'état pourrait abonder voir financer la création, en tant que service public (ça me paraît évident, mais je suis un affreux gauchiss').
Bref, en attendant, j'ai mon petit budget Tipee, parfois d'autres plateformes, mais il faut avouer que mes choix de financement ne sont pas rationnels mais émotionnels.